Fakta Andy Warhol

Andy Warhol föddes 6 augusti 1928 i Pittsburgh, Pennsylvania. Han var en mycket känd amerikansk konstnär. Warhol gick bort den 22 februari 1987 i New York efter en gallblåseoperation men efter operationen inträffade en hjärtinfrakt.

Andy Warholväxte upp i en fattig familj med sina två syskon och föräldrar. Andy Warhols föräldrar Andrej och Ulja Warhola invandrade från Tjeckoslovakien till Pennsylvania i USA. Han gick i skolan och senare studerade han på Carnegie Institute Of Technology. Han gick på skola och lärde sig att teckna och måla som konstnär. Han var inte direkt självlärd men han har målat på egen hand under den tid han låg på sjukhus efter att han fått danssjuka, då målade han av filmstjärnor. Han avlade sin examen på universitetet 1949, istället åkte han till New York med en studiekompis, i NY fick han jobb som art director för magasinet Vogue och Harper’s Bazaar.
Warhol arbetade bra med även reklam och fick priset Art Director Club Medal 1957.

År 1962 slutade han arbeta med reklam och började jobba med konst istället där han gjorde succé i popkonst. Året var 1968 då han blev skjuten av en feminist vars namn var Valerie Solanas, då blev hela hans arbete påverkat. Efter att han återhämtat sig lite från skadan, började han måla igen från år 1979 och ställa ut sina bilder på utvisning med liknande till sin död år 1987. Denna händelse om mordförsöket på Andy Warhol reflekterades i filmen I Shot Andy Warhol år 1996. Filmen blev känd i Amerika och Europa. Det var just den här tragiska händelsen som påverkade hans arbete med konst.

I Warhols tidiga karriär arbetade han mycket med reklam och filmer, men när han senare bytte område till konst använde han den teknik som han använt i reklam i sin konst. De flesta konsverk han målat består av porträtt av artister som Marilyn Monroe, Elizabeth Taylor och Elvis Presley exempelvis. Men även verk på produkter som Campbells soppburkar, Coca Cola och Brillo Box som är någon slags tvål. Detta är bara några få kända konstverk av Andy Warhol.

I en amerikansk intervju 1980 sa Warhol att han var homosexuell. Han har inga barn och är inte gift. I New york, USA jobbade och bodde Andy Warhol.



(Campbells soppburk och Mohammed Ali)



Kända tavlor:
Marilyn Monroe- 1962
Elvis Presley- 1962
Electric Chair-1963
Elizabeth Taylor- 1962-1965
Campbells soppburkar-1962-1965
Brillo Box-1964

Joan Collins-1985





Den stil Warhol använder i sina konstverk är popkonst. Popkonst startades av den populära popkulturen i städerna som ett uttrycksätt som alla kunde förstå. Den startades av gruppen Independent Group i Storbritannien på Institute Of Contemporary Art. De använde bland annat film, musik och reklam som material till sin popkonst. Konsumtionsvaror tillverkades mer eftersom de använde det. På den tiden började man i USA göra likadant som i Storbritannien, alltså använda sig av popkonst. 

Andy Warhol



Andy Warhol hade under en lång tid även producerat filmer och videor. Det funkade så att en person i taget sattes på en stol och filmades framför en kamera med starkt ljus och Warhol gick iväg, ibland flera minuter och på så sätt gjorde han med flera personer. Personerna som filmades blev oroliga, rastlösa och lugna. Personerna reagerade olika på att bara sitta där, det var blandade känslor.  

Jag tycker den här konstnären är intressant för han målar väldigt speciella konsverk som jag gillar. Andy Warhol valde popkonst för att på den tiden var det kändisar och artister som stod i fokus mest och han gillade ju att måla så då kände han att han ville måla av artisterna. Detta har han gjort när han låg på sjukhus som liten, men då samlade han på sig kort på artister. Det sägs ju också att han tyckte att skönheten fanns i närbutiken, alltså han har en massa konstverk på konsumtionsvaror. Men denna konstnär är udda han lever i sin egen värld och är inte som andra konstnärer det vill säga tråkiga, ritar vanliga trädgårdsbilder exempelvis. Han stack ut från mängden och det är därför jag tror människor också gillade honom som konstnär när han levde.

Jag valde konstnären Andy Warhol för att jag såg något extra i hans bilder, jag såg inget extra i de andra konstnärers bilder. Han målade vanliga konsumtionsvaror men gjorde de speciella och extra fina så att de blev världskända och det är inte alla som kan göra det, men just Warhol lyckades göra något ”vanligt” till ”fint”. Han kom från en fattig familj, men han älskade att måla och lyckades att bli miljonär med sin talang och det är en del om varför jag valde just den här konstnären. Han inspirerar många människor i världen genom att det han åstadkommit (kommit att bli), hans budskap ungefär: har ni något ni älskar att göra och brinner för, ska ni inte ge upp, ni ska kämpa och nå ert mål. Det är vad jag uppfattar vad Andy Warhol gav för budskap till oss. Det är något positivt.

Källor: http://en.wikipedia.org/wiki/Andy_Warhol

http://sv.wikipedia.org/wiki/Andy_Warhol

http://sv.wikipedia.org/wiki/Popkonst

Bildanalys

1. Klassificera: Denna bild gjordes av Andy Warhol år 1967. På bilden ser man Marilyn Monroe. Den       teknik han använt sig av är screentryck, tryckt i färg composition. Tavlan är 91,5 x 91,5 cm stor och finns på Museum Of Modern Art i New York. Jag hittade den här bilden i en bok som heter Pop Art som fanns i bildsalen på skolan.

2. Utformning: Det är en bild av skådespelaren Marilyn Monroe på tavlan. Monroe har mycket blont hår, ljusgrön ögonskugga, blodrött läppstift och tittar rakt fram. Det är bara hennes ansikte som syns på tavlan. Bakgrunden har en mintgrön nyans likadan som ögonskuggan. Längs den vänstra kinden och ner till hakans kant finns en mörk svart skugga. Hennes hår är kort och lite lockigt där framme på luggen och på sidorna på håret. I det blont gula håret finns även mörka skuggor, dessa skuggor befinner sig på hårets vänstra sida och på luggens topp. Hennes ansikte är vinklat snett åt höger håll och ögonen är halvt öppna och tittar fram På ögonlocken finns mycket ögonskugga och ögonfransarna har mascara. Iris och pupillerna är svarta och i ögonen finns även lite gult i. På Monroes vänstra kind finns en liten brun prick som är ett födelsemärke. Ungefär över pricken är det dit målat en lite större prick i ögonskuggans färg. Läpparna är röda och tänderna som syns är mer ljusare än läpparna som är rödare. Läpparna är även skuggade. Vid halsens vänstra sida kan man se att en röd liten krage kommer upp. Ögonbrynen är mörka, mellantjocka och formade som en båge fast lite mer spetsigare. Marilyn Monroes näsa på bilden är liten och skuggad under nästippen och på näsborrarna. Huden är svagt rosa. 

3.Tolkning: När jag tittar på bilden ser jag Marilyn Monroe ledsen men samtidigt med attityd med tanke på vad hon gått igenom i sitt liv, bland annat blivit överlämnad till många olika fosterhem och senare i livet blir hon världskänd, det är inte lätt att hantera sådana situationer. Då kan man förstå att hon ser ledsen ut men ändå vill hon vara tuff och stark. Jag får en sådan känsla för att hon ger sådana uttryck på bilden. Det jag tror konstnären vill förmedla med bilden är ledsamhet, för att när jag kollar på bilden får jag den känslan från hennes ögon. De ser nere ut och ledsna. Konstnären vill förmedla att artister också kan vara ledsna och ha det mindre bra de också.  Känslor jag får är ledsamhet, attityd och ensamhet för att det är nästan som att hon säger det själv i bilden. När jag ser bilden tänker jag på att hon är stjärna och hon verkar tycka att hon är längst upp och de andra är längst ner. Alltså hon tycker hon är mer värd än andra. Det tycker jag eftersom hon ger en speciell min, ögonuttryck och svagt leende som säger det. Oavsett vad jag skrivit innan detta tycker jag så ändå, när jag kollar på bilden på nytt.

2012-05-29

Parafras Andy Warhol

Den här bilden är målad av Andy Warhol och är ett Velvet Underground album cover. Jag har tänkt göra en parafras av denna bild.

Jag har valt att fota ett äpple istället för en bannan. Sedan ska jag redigera den på Photoshop. Detta är min original bild.

Jag började med att göra grå skugga på äpplet.

 Därefter färgade jag bilden röd genom att gå in på förbättra

Justera färg     ------ justera nyans/ mättnad.

 

För att få en lite mörkar skugga gick jag in på Förbättra                                                               

Justera ljussättning   -----    intensitet/kontrast

Detta är mitt resultat och jag blev nöjd över det. Jag gjorde först en provbild, jag testade på Photoshop hur äpplet skulle bli, sen så jag prövade mig fram. Jag ville få fram en skugga då lekte jag med skuggorna. Egentligen var detta inte den slutgiltiga bilden jag skulle ha som resultatbild. Men den blev bra ändå för att jag redigerat den bra. Jag valde just ett äpple för att jag ville ha en annan frukt, något mer annorlunda än en banan. Det jag ville förmedla med min bild var att ett äpple har många olika sidor. Med det menar jag att jag har skuggat ena sidan så att man ser att den skuggade sidan är mer hårdare och fräckare än den andra sidan som bara är mjuk och snällare. Men med denna bild har jag visat att det finns fler sidor av ett äpple. Det gjorde jag för att vanligtvis ser man äpplet bara som en frukt, men jag ville detaljera den så att man såg mer sidor med äpplet. Det som gjorde att jag valde att göra en parafras av Andy Warhols Banana var att när jag såg den bilden ville jag direkt ha den liksom. Den var fin och enkel. Jag gillar bilder som är enkla och inte för avancerade för då förstår jag de bättre. Jag blev helt enkel tagen av den bilden. Jag tycker att nästan alla Warhols bilder är fina för de har mycket färg och jag gillar färg med så det hör ihop att jag valde denna konstnär.

Inspirationsbild Andy Warhol

Det här är min original bild som jag tog kort med mobilkameran. Jag har valt att göra mitt arbete på Photoshop.

 

   

Jag började med att ta tre bilder men efter som jag behövde fyra bilder därför tog jag upp en ny sida med tre och sedan drog över den till min sida med tre bilder så att jag fick 4 st.

Jag gjorde en slarvig provbild lite snabbt innan jag började för att visa hur den skulle bli ungefär

Jag kopierade original bilden i de 4 rutorna. Sedan använde jag mig av magnetlasso för att markera blomman för att byta färg på den.

Nu har jag markerat nästan alla blommor med magnetlasso och färgat dem genom att jag går in på Förbättra sedan Justera färg och därefter Justera nyans/mättnad där väljer jag färger, nyanser och ljus/ mörkhet.

Jag markerade blommorna och sedan högerklickade jag och då kom det fram några alternativ, ett av alternativen var Markera omvänd på så sätt markerades bakgrunden och då kunde jag redigera den.

Jag inspirerades av Warhols färger på hans bilder. Det sättet han använder färgen på är mycket fint för färger uttrycker bilden mycket mer och det gillar jag. Jag valde denna konstnär för att han just använder starka färger i sina konstverk och gör något otroligt fint och speciellt verk av färgerna.

Jag valde att göra på det sättet jag gjort för att efter att jag tittat på Andy Warhols bilder märker man att hans konstverk består av enkla subjekt det är inte en massa avancerade saker utan enkelt, det är vad jag gillar och dessutom blir det då enklare att förstå vad han vill förmedla med bilden. Warhol har den där bilden med 9-rutors bilden på Marilyn Moroe och jag valde att ta fyra istället. Därefter ville jag ha ett annat subjekt, då valde jag blommor för de är fina och passar ihop med färger. Warhols bilder i sig innehåller Färger och enkla subjekt.